Συναυλία που αγγίζει το Annaberg-Buchholz: Εβραίο Lullaby Live!

Συναυλία που αγγίζει το Annaberg-Buchholz: Εβραίο Lullaby Live!

Ένα εξαιρετικό έργο συναυλιών είναι επικείμενη: το Σάββατο 30 Αυγούστου 2025, το συγκρότημα echo_von_nicht στο Annaberg-Buchholz θα φέρει την εκδήλωση "obhut-call στο μέλλον". Στις 11 το πρωί, η ορεινή Εκκλησία του Αγίου Μαρέν θα είναι η πρώτη θέση της παράστασης, ακολουθούμενη από το νέο νεκροταφείο στις 3 μ.μ., όπου επικεντρώνονται οι εβραϊκές μνημείες. Η είσοδος είναι δωρεάν και επιτρέπει σε όλους όσους ενδιαφέρονται να βυθιστούν στον συγκινητικό κόσμο των εβραϊκών υποταγμάτων.

Οι καλλιτέχνες Ingala Fortagne (φωνητικά), η Pina Rücker (κρουστά) και ο Martin Steuber (κιθάρα) αφιερώνονται σε ένα πρόγραμμα που τους βυθίζει βαθιά σε θέματα αγάπης, φόβου και λαχτάρα. Με αυτά τα θέματα, θέλουν να ξυπνήσουν αναμνήσεις από τους κενούς χώρους της εβραϊκής ζωής στο Annaberg-Buchholz, οι οποίοι δημιουργήθηκαν από το Ολοκαύτωμα. Η εκδήλωση θεωρεί τον εαυτό του ως ένα ισχυρό σημάδι της ανθρωπότητας και της ελπίδας για το μέλλον, που χρηματοδοτείται από την πόλη Annaberg-Buchholz και την Ένωση Χωροταξίας

Η δύναμη της μουσικής στο Ολοκαύτωμα

Η μουσική του ευρωπαϊκού Ιουδαϊσμού έχει μια γεμάτη ιστορία, ειδικά κατά τη διάρκεια του σκληρού χρόνου του Ολοκαυτώματος. Στην πραγματικότητα, η μουσική εξυπηρετούσε πολλούς Εβραίους ως ένα είδος διαφυγής από τη θλιβερή πραγματικότητα και ως έκφραση της ανθρωπιάς τους. Στα γκέτο, όπως και στο łódź και στη Βαρσοβία, δημιουργήθηκε μια ζωντανή μουσική σκηνή, παρά τη λογοκρισία από τις αρχές. Διάσημοι μουσικοί του δρόμου όπως ο Jankele Herschkowitz και οι ιδιωτικές μουσικές παραστάσεις έδωσαν στους ανθρώπους μια στιγμή παρηγοριάς και την κοινότητα παρά τις δυσμενείς συνθήκες.

Παρά τις σκληρές συνθήκες, δημιουργήθηκαν τραγούδια όπως το "ES Brent" από τον Mordechai, τα οποία μετέφεραν ένα προφητικό μήνυμα. Τέτοια τραγούδια, τα οποία δημιουργήθηκαν σε κατεχόμενες περιοχές ή στρατόπεδα, είναι συχνά το επίκεντρο των αναμνηστικών ημερών. Η πρώτη συλλογή τραγουδιών από αυτή τη φορά, που δημοσιεύθηκε από τον Schmerke Kaczerginski, περιέχει μια ποικιλία από κείμενα και μελωδίες του Γίντι και καταγράφει εντυπωσιακά τη μουσική ζωή της εσωτερικής δύναμης των επιζώντων.

Παράδοση και ταυτότητα στην εβραϊκή μουσική

Η εβραϊκή μουσική έχει πάντοτε μια κεντρική θέση στη θρησκευτική ζωή. Δεν ακούγεται μόνο, αλλά επίσης κατανοείται ως έκφραση αφοσίωσης στον Θεό. Στις παραδοσιακές υπηρεσίες, η φωνή παίζει εξαιρετικό ρόλο, ενώ τα όργανα συχνά παραμένουν υπέρ μιας στενής ατμόσφαιρας. Όπως βρέθηκε ο Franz Kafka το 1911, το τραγούδι είναι ένα ουσιαστικό κομμάτι που διαμορφώνει την εβραϊκή ζωή.

Κατά τη διάρκεια των αιώνων, η εβραϊκή μουσική έχει αναπτυχθεί περαιτέρω και έχει διαμορφωθεί από διάφορες πολιτισμικές επιρροές. Το μεταρρυθμιστικό κίνημα τον 19ο αιώνα έφερε βαθιές αλλαγές που περιλάμβαναν μια ενσωμάτωση νέων μουσικών στυλ. Παρά τις μεγάλες απειλές που συνοδεύονται από το Ολοκαύτωμα, η εβραϊκή μουσική κουλτούρα γνώρισε ένα αξιοσημείωτο ψήφισμα μετά τον πόλεμο.

Το τρέχον σχέδιο συναυλιών στο Annaberg-Buchholz είναι ένα κινούμενο παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο η μουσική χρησιμεύει ως μέσο για να διατηρήσει τις αναμνήσεις και να δώσει νέα ελπίδα. Το επόμενο Σάββατο όλοι θα έχουν την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε αυτό το μουσικό ταξίδι και να βιώσουν τη δύναμη των εβραϊκών νιφάδων, οι οποίες παρά τις συχνά θλιβερές ιστορίες τους μεταφέρουν επίσης ένα μήνυμα ζωής και ανθρωπότητας.