Concert émouvant à Annaberg-Buchholz : berceuses juives en direct !

Concert émouvant à Annaberg-Buchholz : berceuses juives en direct !

Un projet de concert hors du commun se profile : le samedi 30 août 2025, l'ensemble réuniraecho_from_nothingL'événement « OBHUT – Appel vers le futur » a eu lieu sur scène à Annaberg-Buchholz. À 11 heures, la Bergkirche St. Marien sera le premier lieu de représentation, suivi à 15 heures. près du Nouveau Cimetière, où les pierres commémoratives juives seront mises en valeur. L'entrée est gratuite et permet à toute personne intéressée de se plonger dans l'univers touchant des berceuses juives.

Les artistes Ingala Fortagne (chant), Pina Rücker (percussions) et Martin Steuber (guitare) se consacrent à un programme qui approfondit les thèmes de l'amour, de la peur et du désir. Avec ces berceuses, ils veulent réveiller la mémoire des vides créés par l'Holocauste dans la vie juive d'Annaberg-Buchholz. L'événement se considère comme un symbole fort d'humanité et d'espoir pour l'avenir, parrainé par la ville d'Annaberg-Buchholz et le Land insicht e.V. association.

Le pouvoir de la musique pendant l'Holocauste

La musique de la communauté juive européenne a une histoire mouvementée, notamment pendant la cruelle période de l’Holocauste. En fait, pour de nombreux Juifs, la musique constituait une sorte d’échappatoire à la morne réalité et une expression de leur humanité. Dans les ghettos comme Łódź et Varsovie, une scène musicale animée a émergé, malgré la censure des autorités. Des musiciens de rue célèbres comme Jankele Herschkowitz et des concerts privés ont offert aux gens un moment de réconfort et de communauté malgré les circonstances défavorables.

Malgré les conditions difficiles, des chansons comme « Es brent » de Mordecai Gebirtig ont pu être créées, qui transmettaient un message prophétique. De tels chants, créés dans des zones ou des camps occupés, sont encore aujourd’hui souvent au centre des journées commémoratives. Le premier recueil de chansons de cette période, publié par Schmerke Kaczerginski, contient une variété de paroles et de mélodies de chansons yiddish et documente de manière impressionnante la vie musicale de la force intérieure des survivants.

Tradition et identité dans la musique juive

La musique juive a toujours occupé une place centrale dans la vie religieuse. Cela n’est pas seulement entendu, mais aussi compris comme une expression de dévotion à Dieu. Dans les services religieux traditionnels, la voix chantée joue un rôle de premier plan, tandis que les instruments sont souvent omis au profit d'une atmosphère intimiste. Comme le notait Franz Kafka en 1911, le chant est un élément essentiel qui façonne la vie juive.

Au fil des siècles, la musique juive a évolué et a été façonnée par diverses influences culturelles. Le mouvement de réforme du XIXe siècle a entraîné de profonds changements, notamment l'intégration de nouveaux styles musicaux. Malgré les grandes menaces qui ont accompagné l’Holocauste, la culture musicale juive a connu une remarquable résurgence après la guerre.

Le projet de concert actuel à Annaberg-Buchholz est un exemple émouvant de la façon dont la musique sert à la fois à entretenir les souvenirs et à donner un nouvel espoir. Samedi prochain, chacun aura l'occasion de faire partie de ce voyage musical et de ressentir le pouvoir des berceuses juives qui, malgré leurs histoires souvent tristes, véhiculent également un message de vie et d'humanité.